根植于民间的社火表演，如何兼顾传统与安全？
▲资料图：2月6日，社火团队在庙会上行进。图/新华社
文 | 赵清源
这个正月里，沉寂了几年的乡村社火重启，从走街串巷表演，到短视频平台传播，西北地区的社火精彩不断。其中，青海、甘肃、陕西多地的社火纷纷“出圈”。“社火娃”也因呆萌可爱，扮相有趣引起全网围观而走红。
但是，狂欢之余也有意外发生，2月4日西安市一地耍社火时，5名“社火娃”从芯子上掉落，引发人们关注和热议。
社火是在鼓乐、戏剧基础上发展起来的一种民间祭祀神灵的艺术。作为中国传统文化的一部分，社火分布极为广泛，特别是流行于广大的北方地区，有血腥恐怖且十分逼真的血社火，有在车上表演故事的车社火，有适宜夜晚表演的地社火以及骑在骡、马、驴身上表演的马社火等。
社火的内容丰富多彩，包括秧歌、高跷、旱船、舞龙、舞狮、大头娃娃等。而每一种社火表演形式的背后，都隐藏着深刻的文化内涵和历史传承，或展现忠孝节义，或演绎礼义廉耻，长久以来在娱神娱人的同时起着教化作用。
这也可以解释，为什么明知有的社火表演有一定的危险，家长还会送孩子参加。比如，这次从空中摔落的扮演芯子的孩子，在当地民间习俗中，芯子社火要由体重较轻的幼童来扮演，村中适龄小孩的家长一般会主动送自家孩子去装芯子。而芯子上饰演的大多数是神话人物，比如七仙女、八仙之类，正月十五都会披红挂彩，当地人认为装了芯子的孩子会得到神仙的庇佑，茁壮成长。
▲资料图：2月6日，社火团队的小演员在表演间隙嬉戏。图/新华社
其实，总体上说，民间社火属于一种游艺民俗。而游艺民俗的特点是非剧场化、非大舞台化的表演，更侧重行进中的、游行式的街头展演艺术形式，这恰恰是社火最为突出的特点。加上社火的起源发展与赛社、傩仪、迎春、灯节密切相关，而迎神献艺的赛社、沿门逐疫的傩仪、郊祀表演的迎春、昼夜狂欢的灯节的综合作用，使社火又呈现出多种技艺杂呈、群体性、狂欢式的特点。
另外，从组织形式来看，社火是一种以地缘为组织，来调动当地百姓参与的表演活动，体现的是一种共同体的惠及、联系和凝聚。
可以说，社火的这些特点都决定了绝大多数社火表演的非专业性，大多数表演者都处于一年演一次的状态。这里所说的非专业性并非贬低，正是因为社火多由民间自发组织，没有专业的演员，没有专业的团队，相较于舞台艺术而言，化妆、唱腔、服饰、道具都谈不上精美，所以常常呈现出浓厚的乡土色彩。而这既是社火一年一度的看点和亮点，也是社火根植民间生生不息的原因。
可是，这种非专业性也带来了许多安全隐患。比如，接近于杂技的芯子、铁枝、飘色社火，还有本身就是杂技的飞叉表演，这些表演本身就存在较高的风险性，需要配备完善的训练设施和高质量的训练道具，需要做好相应的安全防护工作，这是确保顺利完成表演的前提。
社火的组织者和表演者都应该意识到，如果没有安全保障，不仅表演难以为继，而且也会逐渐失去观众和市场，民俗文化的传承更是空谈。比如，今年春节某地秧歌队在游行过程中打伤围观群众，使本来欢乐喜庆的节日活动演变成了肢体冲突。
因此，各地在开展社火表演活动前，当地文化部门应建立健全备案制度，对社火队的后勤、安保等人员是否完备进行指导和监督，对社火道具的更新、维护责任到人，对存在安全风险的表演者购买商业保险等等。
今年春节各地火爆的社火表演，既是疫情之后民众情绪的一次有效释放，也是对未来美好生活的一种寄托。火爆的同时别忘了，安全不仅是表演的前提，更是传统民俗在现代社会的生存法则。
撰稿/赵清源（专栏作家）
